Suntem asa cum ne vedem in oglinda sau cum ne percep altii? Putem proiecta imaginea pe care o dorim? Cum se leaga aspectul real si cel digital? In mijlocul unei ere a algoritmilor si software-ului de recunoastere faciala, o expozitie la Foto Colectania exploreaza conflictele din jurul fetei.
Curatoriata de scriitorul si consultantul artistic Urs Stahel, expozitia, care poate fi vazuta pana pe 20 martie la Barcelona, cuprinde 60 de fotografii, o duzina de videoclipuri, trei instalatii, diverse materiale grafice si carti ale unui total de 20 de autori precum Diane . Arbus, Thomas Ruff, Richard Hamilton, Trevor Paglen sau Shu Lea Cheang.
De la epoca de piatra la algoritm
Istoria chipului, subliniaza curatorul, „incepe cu mastile epocii de piatra si se termina, deocamdata, cu portretele generate de algoritmi si mass media digitale.
Viata fetei, ca sa spunem asa, incepe atunci cand ii intalnim pe altii, fata in fata. „Singuri nu ne aratam; Singuri nu ne vad. In fond, conflictul cu chipul se manifesta, asa cum s-a intamplat intotdeauna, in contrastul dintre interior si exterior, dintre imaginea pe care o avem despre noi insine si imaginea pe care o au ceilalti despre noi”.
Expozitia prezinta o reflectie critica si in acelasi timp provocatoare asupra consecintelor controlului care se exercita si pe care il exercitam asupra fetelor noastre.
O dilema care in ultima vreme s-a complicat si mai mult, cu dihotomia dintre chipul real si cel digital, intre recunoasterea, conservarea si colectarea fetei cu ajutorul software-ului de recunoastere faciala, explica Urs Stahel.
Control si autocontrol
Face Control propune o reflectie asupra controlului fetei din doua puncte de plecare: pe de o parte, ceea ce facem din interior spre exterior, concentrandu-ne pe modul in care vrem sa fim vazuti. Iata, de exemplu, opera Evei O’Leary, care fotografiaza adolescentii printr-o oglinda transparenta pentru a surprinde cu adevarat expresiile si ipostazele cu care doresc sa fie fotografiati.
De asemenea, imaginile lui Alma Haser in care ea creeaza portrete prin plierea fotografiilor in structuri origami si apoi fotografierea lor din nou deasupra portretelor fotografice originale. Rezultatul, care modifica parametrii portretului traditional, ne provoaca perceptia asupra identitatii.
Sau Are You Talking to Me? de Daniel Buetti, un portret care inlocuieste chipul cu o oglinda, un mod de a reinventa portretele prin contopirea subiectului cu privitorul (daca stam in fata ceea ce vedem este propria noastra imagine) si dam un un nou sens al termenului „autoportret”.
Un pas mai departe si intr-o era de expunere constanta prin retelele sociale si alte medii digitale, dictatura algoritmilor amestecata cu dorinta de faima, atentie si like-uri constante duce la o presiune obositoare. Este, explica curatorul, „era prevenirii, a disimularii, a ascunderii, si a transformarii. Epoca retragerii prin necesitate. Chipul, chipul unic si inconfundabil, este in pericol.”
Colectia de chipuri
In al doilea rand, expozitia trateaza controlul care se exercita din exterior, fie ca sunt grupuri cu interese economice sau politice, prin recunoastere, conservare si colectare a datelor.
Acest lucru este dovedit de lucrari precum Tracked, de Shu Lea Cheang, o fotografie a unui avatar urmarita de pe chipul lui sau, yuyiGAN , seria de Fabiola Larios si John Yuyi cu care exploreaza invatarea automata prin istoria autoportretelor si selfie-urilor. contemporani, creand lucrari care reflecta asupra supravegherii prin internet si a cenzurii in retelele de socializare.
Capture, de Paolo Cirio, arata in format video si prin montajul fotografiilor fetelor politistilor francezi procesate cu software posibilele utilizari datorate sau improprii ale recunoasterii faciale si ale inteligentei artificiale, punand astfel sub semnul intrebarii asimetria puterii. Lipsa legilor privind protectia datelor care reglementeaza aceasta tehnologie se intoarce in cele din urma impotriva chiar institutiilor care incurajeaza utilizarea acesteia.
Pe langa aproximativ 60 de fotografii, videoclipuri si instalatii, expozitia exploreaza intre privat si public sau granitele dintre istorie, stiinta, politica si ideologie prin elemente precum cardurile Kodak „Shirley” (carduri create de Kodak pentru a surprinde tonurile deschise ale pielii. bine in fotografia de portret); fotografii sau fotografii; si The Average Faces of Fashion (Vogue), o serie de imagini obtinute prin software care face media fetelor publicate pe coperta Vogue din diferite tari, in ultimii 25 de ani.